音楽＆楽器

ギター購入履歴も残り少なくなってきました。
ここ数年はばかすかギター買わなくなってきましたからね〜

＜2005年＞
アコギといえばGibsonかMartinと呼ばれるほど有名な2大メーカーがあります。

GibsonのアコギはすでにSJ-200を持っているので、是非ともMartinが欲しいと思っていたのですがドレッドノートタイプを持ってなかったのでDシリーズを買おうと思いました。

D-28以上の機種は装飾や木の希少価値などで値段がずいぶんと跳ね上がるので実用性を考えて定番のD-28にしました。

いろいろ探してると江坂にあるドルフィンギターズという店で僕と同じ生まれ年の1974年製のD-28があると言うことで早速見に行きました。
ドルフィンギターズといえば押尾コータローさんが良く通ってた店としても有名なので安心できるお店です。

実際に弾いてみてやはりオールドは鳴りが全然ちがうことを実感しました。
良い、悪いというレベルの話ではないと思うのですが、僕は断然アコギはオールドの音が好きです。良く聞く話で、木がよく乾いてるから響きが良いとか言われますが実際はどうなんでしょうね。とにかく理屈は良くわからないですが好きな音だったので購入しました。

ですがオールドならではのデメリットも、もちろんあります。
まずトラスロッドが入ってないこと。
ネックが反ると、リペアショップにもっていってアイロンをつかって直さないといけませんのでとても面倒です。

あと弦高も昔のは高目なのでそのままだと弾きにくいので、弦高は限界まで下げました。

変な話ですが僕が新品で購入したGibson
のSJ-200は音がでかいジャンボサイズのアコギなのですがオールドのD-28より音が小さいです（笑）

一言で言うと、SJ-200の方は音の芯が細くてジャキジャキした音がでるのでストロークなんかに向いてると感じました。

オールドのD-28は鳴りが良くて音がでかく、芯も太く感じるのでフィンガーピッキングに最適だなという印象です。

この2本のアコギが現在のメインとなっております。

普段の仕事用に愛用しているSONYのMDR-F1も3年くらいほぼ毎日使っているとイヤーパッドがへたってしまって、ぺちゃんこになっていました。

交換イヤーパッドが売ってないかどうか調べてみると1件だけ通販で扱ってるお店があったので早速注文しました。

いやあ、ふっくら復活して装着感が気持ちよくなりました！

それにしてもこのヘッドフォンは僕にとってはなくてはならないものになりました。
完全開放型なので全くむれないし、長時間つけててもそんなに疲れません。
日常的にヘッドフォンつけて仕事してるのでこれはほんと助かります。

iPhone使いはじめて、こんなに使えるアプリはない！と思ったのが「mimiCopy」です

レッスンにこられてるみなさんはさんざん僕のジャパネットたかた並のセールストークを聞かされたのでご存知の方も多いでしょう。

要するに、iPhoneに取り込んだ音楽ファイル（iTunesで買ったやつとかはダメ）
をこのアプリで再生するとリアルタイムに速度が変えられるのである。

何が驚いたって、音質の劣化がかなり少ないこと。
タイムストレッチをリアルタイムでやってこれだけ音質を保てるのはかなりすごいです。
半分くらいの速度にしても全然普通に聞けます。

もちろんループポイントを設定して繰り返し再生もオッケー

ピッチも変えられるので、カラオケ練習する人にも最適ですね。
アドリブの練習なんかでキー変えるとかもMIDIカラオケじゃなく
オーディオ音源からできるってのがすごい。

楽器練習用ツールとしても最強。
耳コピーツールとしては神がかったアプリだと思います。

450円ってアプリの中では高いほうなんでしょうけど
僕ならこのアプリ1万円出しても買ってましたよ。

早速レッスンでも大活用してます。

知人のご招待でオルケスタ・デ・ラ・ルスのライブを見に行かせてもらいました。

ちょうどボーカルのNoraさんの50歳のバースデーが近いということで
バースデーライブでした。大黒摩季さんが来ててプレゼントを渡しにステージに上がったのですが即興で歌ったハッピーバースデイがめっちゃうまかった！

さて、オルケスタ・デ・ラ・ルスは正直一度も聞いたことなかったのですが
もうめっちゃ熱気ムンムンでノリノリで楽しい！の一言に尽きます。

これは絶対ライブで見たほうがいい。
CDじゃ味わえないです。

サルサってあまり馴染みがなかったですがこんなに楽しんで聞ける音楽だったんですね。

いやあ、ほんと体が勝手に動いちゃうくらい楽しかったです！

僕はずっと音楽の仕事をdigital performerというソフトを使ってやってます。

一昔前までは、定番ソフトでプロは大抵Macとdigital performerかvisionというくらい有名なソフトでした。

しかし今となってはvisionはなくなりdigital performerもDTM雑誌なんかでも取り上げられなくなり、しまいには店頭に置く店も少なくなってきてます。

いまはCubase、Logicがメインストリームなんでしょうかね。
ProtoolsもMIDIが扱いやすくなったしLEなんかも手ごろな値段で買えるので
みんなそっちに流れていってる感じです。

ものすごく愛着があるソフトですし、使い慣れてるのでなくならない限り
使いたいとは思いますが、さすがに店頭でみなくなると寂しさを感じますね（笑）

かといって、初心者には敷居の高いソフトなのは否めないし
これからDTMを始める人にはあまりお勧めできないのも事実。

この辺のジレンマはありますが、なんとかなくならないでほしいな。

にしても、もうちょっと営業がんばろうよMOTUさん・・・

ここ数年、ギターの基礎トレーニングをまったくしてません。

もちろん、ギターもしくは音楽に関わってない日はほとんどないのですが
基礎トレーニングというものを全くといっていいほどしてないのです。

というか、振り返ってみて基礎トレーニングをみっちりした時期はあったのだろうか？

弾きたいフレーズがあってひたすらそれを練習したとかは何度もありますが
いわゆるメカニカルなトレーニングっていままであんまりしたことがないなと気がつく。

僕はギタリストとしてはあまり指が早く動く方じゃないのですが
基礎トレーニングをみっちりやってこなかったせいなのかもしれません。
いまさらですが、スポーツにしても基礎体力がないとだめなので
ギターに関しても基礎体力的な何かを鍛えないとだめなのかもしれませんね。

もうちょっと早く指が動かせるようになりたいので
ちょっとしばらくクソつまらない基礎トレーニングでもやってみようかな・・・・

だれか基礎トレーニングを楽しくする方法を教えてください（笑）

最近は弦アレンジをする機会が増えてきた。

オーケストラに参加した経験もなければ、バイオリンなどのいわゆるオーケストラ弦楽器を演奏できるわけでもないので手探り状態からアレンジの勉強をしました。

もちろん、いまもまだまだ勉強中。

でも、昔まだアレンジをやりはじめた時はストリングスなんて、音の薄さを埋めるPadみたいなもんで適当に白玉で和音鳴らしておけばいいやん！みたいな感覚でしたが、その感覚は今や一切なくなりました。

基本的に4パート（バイオリン、ビオラ、チェロ、コントラバス）あるので
アレンジも相当時間がかかりますし大変です。

でも、素晴らしい弦アレンジをよく研究してみるとちゃんと1つ1つのパートが意味のある動きをしてることがわかってきます。

そうなってくると一気に弦アレンジが楽しくなってきます。

いつか、自分の弦アレンジで生オーケストラで録音してみたいな〜